Kunstnere som, ved hjelp av maling eller blyant, kan formidle et pålitelig portrett på papir, som ikke kan skilles fra sin virkelige prototype, virker for mange mennesker med uforståelig dyktighet. Faktisk, hvis du anstrenger deg, kan du også tegne et realistisk portrett - for dette må du ha en ide om hvordan en persons ansikt fungerer, samt teknikken og teknikkene til maling og grafikk.
Bruksanvisning
Trinn 1
Når du lager et portrett, jobber du først med komposisjonen, deretter på tegningen og til slutt på maleriet.
Steg 2
Enhver kunstners arbeid skal alltid begynne med utarbeidelsen av komposisjonen. Tenk på hvordan belysningen til modellen du vil male portrettet med skal være; i hvilket perspektiv ansiktet hennes vil være; om skuldrene vil være synlige i portrettet; i hvilken posisjon modellens hender vil være - det er viktig å bestemme alle disse parametrene på forhånd, slik at det allerede er et mentalt portrett du vil tegne foran øynene dine.
Trinn 3
Alle detaljer og finesser i portrettet må kombineres harmonisk og adlyde den samlede komposisjonen. Vurder lineært og luftperspektiv for å gi dimensjon og realisme til portrettet ditt. Du vil legge det lineære perspektivet på tegningsfasen, og luftperspektivet på scenen for å jobbe med maling og pensel.
Trinn 4
Det er også verdt å vurdere fremtidens bakgrunn for portrettet ditt, der du kan bruke forskjellige kunstneriske teknikker som utfyller den generelle atmosfæren i bildet (kontraster, lys og skygge, konturer, fargeflekker og mer).
Trinn 5
Når du har tenkt på komposisjonen, begynn å tegne modellen grafisk. Når du tegner hodet, nakken og brystet til en person, styr deg av plasseringen av hulrommet mellom kragebeinene - bestem deg hvor dette hulrommet er og trekk en loddrett hjelpelinje gjennom det, hvorfra resten av tegneelementene skal bygges. Fokuser også på hakenes posisjon i forhold til den hule og vertikale aksen, og på posisjonen til ørene.
Trinn 6
Deretter bestemmer du posisjonen til nesebroen og nesebunnen, hvorfra du kan bygge alle de andre ansiktsfragmentene - nese, munn og øyne.
Trinn 7
Når du bygger hodet, merker du de vertikale og horisontale linjene som går gjennom nesebropunktet. Merk plasseringen av øyekontaktene, bredden på ansiktet, hårfestet, kinnbenet og andre elementer.
Trinn 8
Husk proporsjonene - ansiktshøyden er tre fjerdedeler av hodet som helhet. I øyehøyde er ansiktsbredden to tredjedeler av hodets høyde. Tegn øynene på nesebroen, nøyaktig mellom hodet og hodetoppen.
Trinn 9
Bredden på hvert øye i proporsjon er en femtedel av den totale bredden på hodet, og avstanden mellom øynene er lik ett øye. Nesebunnen skal matche bredden på øyet. Tegn ørene på midtlinjen mellom ansiktet og baksiden av hodet.
Trinn 10
Tegn den øvre kanten av øret på øyenbrynets høyeste punkt. Halsen skal være halv bredden på hodet. Når du tegner hodet, skildrer du flyene - dette er et eggformet ovalt (ansikt), et trapesformet prisme (nese), en sfærisk form (øyne). Overhold symmetri når du tegner øyne og ører. De må være nøyaktig de samme.
Trinn 11
Etter at tegningen er opprettet, endrer du den i en maleteknikk, og fremhever det viktigste - følelsene og skjønnheten til den tegnede personen, ved hjelp av forskjellige maleteknikker og forskjellige teksturer av slag og maling.
Trinn 12
Overfør tegningen til lerretet, mal i varme pastellfarger, skissere hovedfargen på håret, og deretter skissere hoveddelene av skyggen, delvis skygge og lyse flekker. Begynn å tegne ansiktet med større og mer generelle former, og avslutt med å trene små detaljer.
