De Beste Melodramene Som Får Deg Til å Gråte

De Beste Melodramene Som Får Deg Til å Gråte
De Beste Melodramene Som Får Deg Til å Gråte

Video: De Beste Melodramene Som Får Deg Til å Gråte

Video: De Beste Melodramene Som Får Deg Til å Gråte
Video: Brevet som får Triana til å gråte 2024, Kan
Anonim

Når det ikke er nok følelser, opplevelser, sterke følelser og lidenskaper i livet, når en voksen vil ha et eventyr for voksne, kommer historier fortalt i en melodramatisk sjanger til unnsetning. Tross alt er melodrama universell og passer til nesten alle anledninger. Du trenger bare å bestemme deg for ditt eget humør og ønske, og - voila! - nå gjenstår det bare å velge en passende historie om andres liv.

De beste melodramene som får deg til å gråte
De beste melodramene som får deg til å gråte

Svært ofte om høsten ruller urimelig tristhet over en person. Selv om solen skinner og dagen er vakker og lys. Og hvis det regner, er det desto vanskeligere å takle det uforståelige, plutselig bølgende vemodet. Det er på slike dager eller kvelder melodramaer hjelper til med å overvinne en uforståelig stemning, kaste ut følelser og ubevisste ønsker, gråte sin tristhet mens de ser på omvendelsene til andres fiktive liv og død.

"Den mest trofaste vennen": De lærte meg å verdsette lojalitet … Og glem aldri de du elsker."

"Hachiko: Den mest lojale vennen"

De siste årene kan artister som Keanu Reeves, Charlize Theron, Jim Sturgess, Anne Hathaway, Richard Gere, Matthew Goode, Mario Casas og Maria Velverde kalles uovertruffen mestere som spiller tittelrollene i melodramatiske filmer.

Enig, Hollywood-stjernene Keanu Reeves og Charlize Theron er mestere i kjærlighetsspillet. Historien fortalt av dem og regissør Pat O'Connor i filmen Sweet November (2001) om en vellykket, robot PR-intellektuell, som blir returnert til den normale verden av levende mennesker av en døende jente, beveger seg til tårer, fordi berører slike sjelestrenger som mange glemmer i hverdagen: gleden ved å berøre, lukten av havet og lykken ved en ferie som er arrangert for en bestevenn.

Filmen "Across the Universe" (regissert av Julie Taymor, 2007) for mange seere (og spesielt tilskuere) oppdaget den unge, talentfulle skuespilleren Jim Sturgess, som senere dukket opp mer enn en gang i melodramatiske filmer, og, viktigere, aldri gjenta.

I den musikalske melodrama Across the Universe er Sturgess helt en enkel arbeidende fyr, nesten en taper, som lever i Beatles-tiden. Han synger Beatles-sanger som om de ble skrevet av ham og om ham: om å finne seg selv i verden, om krig, om hva det er å vinne og miste ekte kjærlighet. I filmen “One Day” (regissert av Lone Scherfig, 2011) er Sturgess helt en suksessfull helt-elsker som drar alle han vil legge seg når han bare kikker på jenta. Han er heldig i alt: i kjærlighetsforhold, arbeid, penger. En gang var han heldig som fikk møte en sjarmerende jente som ble en god venn i mange år. Men hvis heltinnen til filmen, fremført av den smarte og vakre Anne Hathaway, umiddelbart innså at hun var dømt til å elske, så nådde nyheten om at han elsket den eneste kvinnen på jorden for ham i mange år helten bare år senere. Og så viste det seg plutselig at det i løpet av årene kan være veldig lite tid igjen for gjensidig kjærlighet …

“Vi har bare minnene dine. Jeg vil at du skal huske meg sterk og vakker. Forstår ikke? Hvis jeg vet at du husker meg slik, er ingenting skummelt for meg. Gud, Nelson, du er min udødelighet!"

"Søt november"

Lykke er aldri absolutt, er det? Det kommer like uventet som døden. Bare døden savner sjeldnere. Kjærlighet og død i en flaske er ofte uatskillelige komponenter i melodramatiske historier. Det er derfor, empati med heltene, umulig å ikke bryte ut i tårer. Og vi gråter på kino og foran TV-skjermer, og ser på historien om den trofaste hunden Hachiko, som forble trofast mot sin herre til slutt, etter helten Richard Gere (Hachi: A Dog's Tale, regissert av Lasse Hallstrom), 2008) …

Vi kan briste i tårer medfølende med den tøffe og til tider grusomme helteelskeren, spilt av en av de mest ettertraktede skuespillerne i Storbritannia i dag, den kjekke Matthew Goode. I 2011 spilte artisten en historie om kjærlighet og død i melodrama Burning Man (regissert av Jonathan Teplitzky, 2011). Brannen i denne filmen forfølger hetten til Hood overalt - han brenner ham fra innsiden og kollapser fra utsiden: tvinger ham til å overleve en tragedie, som det er nesten umulig å takle. Død fra kreft hos en vakker kvinne, moren til sønnen hans, hans elskede, river heltenes verden i ujevne, skarpe biter og derfor blir hans verden snudd på hodet. Derfor er konstruksjonen av filmen kronologisk invertert og revet fra hverandre. Men det er kjærlighet til slutt som vil hjelpe helten til melodrama å komme seg ut av lengten og sorgen og bli gjenfødt som en feniks. Under og etter å ha sett denne vanskelige, lidenskapelige og sexy filmen, er tårefossene garantert hundre prosent.

"For meg er det ene øyeblikket med deg lykke, det andre er helvete."

"Tre steg over himmelen"

Heldigvis for publikum - og spesielt tilskuerne - er det ikke alltid og ikke i alle melodrama at heltene dør på slutten av filmene. Noen ganger, når de skiller seg fra sin elskede, drar de rett og slett til "verdens ende." En slik "kant" for helten i den spanske melodrama Three Metres Above Heaven (Tres metros sobre el cielo, regissert av Fernando Gonzalez Molina, 2010) - om halv ungdommelig, halvvoksen kjærlighet - etter at hans beste venn og avskjed i sin første kjærlighets lidenskap, ble Storbritannia. Romantikken til heltene Mario Casas og Maria Velverde blir avbrutt helt på topp i forholdet, men kanskje ikke for alltid? Tross alt, selv fra “verdens ende” kan du gå tilbake til din gamle kjærlighet. Eller for å møte en ny.

Anbefalt: