Å lage en amatørfilm er plagsom nok, og hvis du planlegger å lage en film, legg latskap til side. Det grunnleggende settet til en fremtidig skaper er evnen til å ta initiativ og lade andre med ideer, kreativitet, oppmerksomhet og selvfølgelig ønsket om å lage en god amatørfilm. Men først ting først.
Det er nødvendig
2 kameraer med god oppløsning, stativ, 2 lys
Bruksanvisning
Trinn 1
Bestem deg for et plott og tittel. Hva skal det være? Kjærlighetshistorie eller thriller, action eller fantasi? Allerede på scenen for å lage plottet, bør du tegne en liten plan. I tankeprosessen vil scener fra den fremtidige filmen oppstå, som skal spilles inn eller skisseres.
Steg 2
Handlingen, uavhengig av sjanger, skal bestå av følgende oppsett: setting, utvikling av hendelser, konflikt, kulminasjon, denouement, finale. Det vil si at betrakteren fra de første skuddene skulle danne en grunnleggende ide om heltene, men samtidig med en følelse av intriger. Filmen må ha et kritisk øyeblikk, en konflikt. Uten den viser bildet seg å være noe "uskarpt" i handlingen. Og følgelig må hendelsene ha en logisk konklusjon.
Trinn 3
Manus til filmen må være tenkt ut i detalj og planlagt av episoder. De mest vellykkede filmene er de hvor flere personer deltok i opprettelsen av handlingen samtidig. Når du diskuterer scenariet i teammodus, er det lettere å fjerne unødvendige ting og se på hver ramme med et åpent sinn. Det ferdige manuset må skrives om til en ren versjon. I den endelige versjonen, i tillegg til scenene, bør tid og sted for filming, rekvisitter og kulisser angis.
Trinn 4
Den musikalske akkompagnementet til filmen kan velges både på scenen for å lage manus og etter skuddet. Den skal gjenspeile filmens emosjonelle innhold. Musikk bør behandles nøye: oftere enn ikke er det hun som skaper stemningen i rammen.
Trinn 5
Valget av skuespillere gjøres ikke bare i utseende. Foreta samtaler med skuespillerne om karakterene deres, slik at de bedre kan bli vant til de foreslåtte omstendighetene. Når du lager en amatørfilm, må du holde øye med skuespillet. Ofte vil ikke-profesjonelle skuespillere le nervøst når de filmer, og det beste i disse øyeblikkene er å rolig vente til angrepet er over. Hvis det ikke forsvinner, er det på tide å ta en pause.
Bruk reglene til profesjonell kino - skuespillere skal ikke se inn i kameraet. Også under dialoger, bør du ordne skuespillerne på en slik måte at deres spinn ikke er i rammen. Den beste posisjonen - skuespilleren blir slått halvveis inn i kameraet.
Trinn 6
Når du filmer scener, bør du kreve stillhet og pause etter kommandoen "stopp, skutt!". Dette vil hjelpe med installasjonen. Hvis pausen ikke respekteres, kan mange bilder bli ødelagt.
Trinn 7
Ett eller to kameraer med anstendig oppløsning, et godt stativ og et par belysningsarmaturer er nok til å skyte en amatørfilm. Skuespillernes natur og sminke er allerede et rom for fantasi.
Trinn 8
Redigering av filmen inkluderer å kutte ut alt unødvendig, pålegge spesialeffekter (akselerasjon, retardasjon, etc.). Manuell opptak krever alltid mer nøye behandling. Video kan behandles ved hjelp av spesielle programmer.
Trinn 9
Til slutt, husk: det er umulig å lage en amatørfilm uten feil. Men de mest vellykkede er maleriene der mer arbeid i utgangspunktet ble investert. Jo mindre spontanitet det er i rammene, og jo mer gjennomtenkt hver scene er, jo mer publikums sympati vil dette bildet vinne.
