Slike spesifikke trender innen samtidskunst, design og reklame som kalligrafi, bokstaver og typografi er stadig til stede i verdens trender og har blitt veldig utbredt.
For å endelig forstå begrepene "kalligrafi", "bokstaver" og "typografi", er det nok å vende seg til opprinnelsen til utdannelsen til hver designretning.
Bokstaver blir bokstavelig talt oversatt fra engelsk som "skriving av bokstaver", som bringer den nærmere den antikke kalligrafikunsten. Imidlertid kan følgende beskrivelse av stilen betraktes nærmere i betydningen. Bokstaver er en måte å tegne bokstav- og tegnkombinasjoner på som er forenet av samme stil og komposisjon. Som et resultat mottar designeren en unik grafisk tegning med en inskripsjon laget med personlig håndskrift.
Et særtrekk ved bokstavkunsten er muligheten for endeløse endringer og modifikasjoner i stilen, som ingen kalligraf har råd til. Videre kan bokstaver, symboler og uttrykk i bokstaver brukes en gang for et bestemt prosjekt. Dette krever ikke gjengivelse av hele alfabetet. Ofte gjelder dette logoer, skilt, postkort og plakater, der du blir bedt om å skildre en eller flere spesifikke påskrifter.
En designer kan bli kreativ med å skrive bokstaver uten å bruke en ferdig skrift, som i typografi, og uten å prøve å gjøre alt rent fra en gang, som i kalligrafi. Samtidig må bokstavkunstneren kjenne og kunne kombinere skriftene riktig. Tross alt vil enhver innskrift være basert på enten en kalligrafisk skisse eller en av de eksisterende skriftene. Dette er akkurat hva bokstaver kombinerer med typografi og kalligrafi. I dette tilfellet forblir den valgte stilen, konseptet og verktøyene som brukes av forfatteren.
I motsetning til bokstaver og typografi har kalligrafi eksistert i Europa siden 1500-tallet og oversettes bokstavelig talt som "vakker skrift", laget i henhold til de etablerte kanonene. Vanskeligheten med denne kunsten å skrive bokstaver og symboler ligger i det faktum at kunstneren, ved prøving og feiling og gjennom lange øvelser, må oppnå feilfri skriving av bokstaver og gjengi hele ordet eller uttrykket på en gang. Slikt møysommelig arbeid krever mye erfaring, utholdenhet og et pedantisk ønske om å komme nærmere kalligrafi. Inskripsjonen som kommer ut fra kalligrafens penn har unike slag, forent av en spesiell rytme og karakter.
På grunn av de perfekte bevegelsene til mesteren, det valgte instrumentet, endringen i hastigheten på pennen og vippen, trykket og metoden for å bruke slag, oppnås et elegant og harmonisk skrivemønster. Kalligrafi i seg selv er ikke en stil. Dette er teknologien for å skrive brev, helt avhengig av forfatteren, materialene som brukes og historiske tradisjoner. Samtidig forener den stilarter og skrifttyper som gotiske, Rotunda, Antiqua, Kanchelyareska og andre. Det er også japanske, kinesiske, arabiske, nederlandske, amerikanske og andre skoler med kalligrafi, som er preget av originalens stil, formen på symbolene og utførelsen av dem.
Typografi er en populær designkunst som brukes i typedesign. I tillegg til trykte materialer, brukes den aktivt på nettsteder, både til dekorasjon og til markedsføring. Typografi vises i økende grad i annonser som et hovedelement for å få tekst til å fungere. Derfor er det å foretrekke når du lager et merke, bedriftsidentitet for et selskap eller en individuell presentasjon.
Hver påskrift er utformet i henhold til de etablerte reglene. Designeren velger og kombinerer ferdige skrifttyper, og varierer slike layoutparametere som avstand, punktstørrelse og skrift. Moderne kunstnere strever for å utvide begrepet typografi og inkludere kalligrafiske elementer og bokstaver i utformingen av teksten. Det viser seg en original semantisk sammensetning av bokstaver, symboler og hele setninger, som bærer en viss melding for kunder, kjøpere og lesere.
