Produsenter av alkoholholdige drikker, brus, juice og sauser utvikler ofte nye og interessante emballasjedesigner, inkludert glassflasker, i jakten på kundens oppmerksomhet. Etter en slik container er det synd å kaste den, men hvordan du bruker den kommer ikke til tankene. Flasker kan imidlertid bli et vakkert og nyttig interiørdekorasjon hvis du mestrer glassmaling.
Hvordan bruke glassflasker
For maling på glass er flasker i alle størrelser og fasonger egnet. Små beholdere dekorert med et mønster er egnet for lagring av krydder. Bredhalsede flasker kan brukes som en vase eller karaffel. Hvis beholderen har et tettsittende lokk, kan du legge løse produkter i eller helle syltetøy. I alle fall vil en flaske dekorert med maleri gjøre interiøret i et kjøkken eller en stue levende. For implementering av de kreative ideene til en nybegynner, er beholdere med asymmetrisk form, fasettert, med matt belegg, med volumetrisk mønster også egnet. Formen og størrelsen på selve flasken vil fortelle deg hvilket motiv som vil se best ut på den.
Glassmaling: nødvendige materialer
For å lage et ekte kunstverk av en vanlig glassflaske, trenger du ikke å løpe til en profesjonell kunstnerbutikk. Du kan lage dine første mesterverk med et enkelt kreativitetssett fra barnebutikken. Det inkluderer vanligvis en børste, akrylmaling for maling på glass og keramikk, en oversikt. Hvis du likte denne leksjonen, og det er et ønske om å fortsette den, bør du være oppmerksom på profesjonelt materiale. De er selvfølgelig av bedre kvalitet og lar deg bringe liv til de mest dristige ideene til skaperen. Siden flasker og bokser dekorert med maleri ofte brukes i hverdagen, er det verdt å velge maling for avfyring slik at beholderne kan vaskes.
Glassmalingsteknikker
Glassmaling utføres ved hjelp av flere teknikker, som imidlertid ofte kombineres av kunstnere innenfor rammen av ett verk.
For det første er dette farget glassteknikk. I dette tilfellet brukes gjennomsiktige malinger som overfører lys. For å lage en tegning påføres en kontur med en spesiell disposisjon. Når det er helt tørt, blir områdene skissert malt i en viss farge. Som et resultat ser tegningen ut som et ekte glassmaleri-vindu.
Den andre teknikken er å jobbe med akrylmaling. De danner et ugjennomsiktig lag på overflaten, slik at de lar deg lage ethvert mønster - fra folkemotiver til et ekte landskap. Slike malinger kan blandes og nye nyanser kan oppnås, du kan korrigere mislykkede områder med et andre lag.
Hvis maling ikke er nok, men det er mer enn nok ønske om å lage noe vakkert med egne hender, bør du vende deg til sjablongteknikk. Denne enkle metoden lar deg raskt bruke et enkelt design på glasset ved hjelp av spesielle maler.
Og til slutt er det poengteknikken for å male glass. For å lage et motiv i denne stilen brukes en disposisjon eller tykk akrylmaling. Tegningen påføres glass (farget eller ferdig malt) ved hjelp av prikker i kort avstand fra hverandre.
Et mønster laget i noen av disse teknikkene kan kompliseres ytterligere med en spesiell teknikk. For eksempel bruker malere ofte maling med en craquelure eller metallisk glanseffekt. Derfor er det ingen grenser for fantasiflukten i maling på glass.