Blues - fra engelsk "blue" - "blue", "sad" - en musikalsk sjanger som har sitt utspring i USA på 1800-tallet. Temaet til sangene - tristhet, tap - bestemmer også musikkens karakter. Vanligvis er dette en mindre skala, et sakte tempo og en spesiell struktur for uttrykket.
Bruksanvisning
Trinn 1
Blues-firkanten består av tolv mål, som igjen er delt inn i tre setninger på fire mål hver. Den musikalske og poetiske strukturen til disse setningene kan vises i form av et diagram: A1, A2, B. Den første linjen uttrykker en bestemt ide. Den andre er en variabel repetisjon av den første, det vil si at noen detaljer blir lagt til den opprinnelige informasjonen. Den tredje linjen oppsummerer, indikerer konsekvensen av den første handlingen. Antallet slike firkanter i et vers kan være lik 2, 4, 6, 8 eller et annet nummer på forespørsel fra musikeren. Det viktigste er å beholde den generelle strukturen: hovedtema, temavariant, konklusjon. Merk at den klassiske firkanten (IKKE blåaktig) består av åtte eller seksten mål.
Steg 2
Størrelsen på bluesstykket er 4/4. Åttendedeler i denne tidssignaturen er imidlertid ikke de samme i varighet, men høres ut som et kvart med en åttende (analogt med den klassiske 12/8 tidssignaturen). Dette kalles en shuffle eller swing - swing. Måleren, mens den forblir tilsynelatende firedelt, tilegner seg samtidig tredelt. Blues arvet denne inkonsekvensen fra afrikanerne - de første forfatterne av bluesangen.
Trinn 3
Blues bruker en spesiell modus - den pentatoniske skalaen (fra den latinske "fem toner"). For å forstå forskjellen mellom pentatonisk skala og dur og dur, sammenlign den klassiske C-dur og dens pentatoniske motstykke: ekskluder notatene "F" og "B" fra skalaen. Resultatet er en skala uten halvtoneoverganger. Det er praktisk å representere den mindre stemningen pentatonisk i sammenligning med a-moll: spill en skala, og hopp over de samme tonene - "F" og "B".
Trinn 4
Akkordene på blues-torget endres ikke ofte. Å endre harmonier gir en ekstra sats, som ikke alltid er relevant for en trist sang, så det kan bare være ett akkord per fire mål. Hvis du trenger litt variasjon, bruk en av de foreslåtte ordningene eller lag din egen: tonic - subdominant - dominant - tonic; tonic - subdominant - dominant - subdominant - tonic The blues bruker naturlige bånd. Dette betyr at i en mindre nøkkel kan det være en mindre dominerende (tendensen til det syvende til det første trinnet uttrykkes ikke) og en større underdominant. På samme tid, i hovedtrekk, kan disse funksjonene ha forskjellige stemninger, avhengig av smak.
Trinn 5
Bruk kromatismer. Fraværet av fjerde og syvende grad i dur, eller andre og sjette i dur, rettferdiggjør en slik teknikk som å synge hovedtonene og "nærme seg" dem. Med andre ord, du kan spille G-tonen ved å spille A-flat eller F-skarp først. Bruk synkopasjon, både rytmisk (skyv vekt til sterk takt) og harmonisk (akkordforspenning, spill på svak takt) … Alle disse midlene brukes aktivt i blues.
