Whit Bissell er en amerikansk karakterskuespiller. Han spilte uheldige, nervøse og spennende personligheter. Han ble kjent for sine roller i filmene "Riot in Prison Block 11", "Hours of Despair", "Shootout in O. K. Corral, Chained Up, Time Machine, The Magnificent Seven, Bird Lover of Alcatraz, Pete and Tilly, Green Soylent, og I Was a Werewolf Teen.
En artist med Broadway-erfaring, utøver av en bred profil Whitner Notting Bissell har spilt omtrent tre hundre roller. Han spilte både for TV-filmer og for film. Han kom på kino tidlig på førti-tallet. Mest glorifisert av rollen som en uhyggelig genialforsker i filmen "Jeg var en varulvtenåring."
Begynnelsen på en filmkarriere
Biografien til den fremtidige berømte skuespilleren begynte i 1909 i New York. Han ble født 25. oktober i familien til en kirurg. Den unge mannen bestemte seg for å få utdannelse ved University of North Carolina. Der dukket Whit først opp på scenen til studentteatret på campus. I 1932 begynte den kunstneriske karrieren til en teaterartist.
Bissell spilte hovedrollen i Broadway-produksjonen av Alice in Wonderland. I 1936 deltok han i produksjonen av Hamlet. Så var det "Starship", "American Way", "Key to Passion", "Cafe Crown", "Winged Victory". I 12 år på Broadway har Bissell dukket opp i 16 produksjoner.
Filmdebuten var 1940-actioneventyret Sea Hawk. I tre år dukket ikke artisten opp på settet. Han kom tilbake til Hollywood i 1943. Bissells komedie The Sacred Ties of Marriage ble nominert til Oscar for beste manus. Samtidig ble en liten rolle spilt i den nå militære filmen "Destination - Tokyo".
Et år senere fulgte Winged Victory. Karakterene som ble tilbudt kunstneren var så små at navnet på artisten ikke ble angitt i studiepoengene. Regissørene tok hensyn til ham etter krigen. I Clooney Brown fikk Whit en viktigere rolle. Og siden 1947 har kunstneren blitt etterspurt i filmer av noir-sjangeren og lignende psykologiske krimdramaer.
Mot slutten av førtiårene hadde kino blitt et fast arbeidssted. Takket være sin type ble Whit tildelt henrettelsen av uerfarne gutter og småkriminelle.
Tilståelse
En av de mest betydningsfulle var hans arbeider i filmen av fengsel noir-sjangeren "Brute Force" i 1947. Kunstnerens helt var den beskjedne fangen Tom Lister. Han havnet bak lås og lås på grunn av sine falske regnskapsposter. Tom bestemte seg for en slik svindel for å gi kona en pels. Guvernøren i fengselet ønsket at Lister skulle bli informant. Da han ble nektet, fortalte han den stakkars mannen at kona hans forberedte seg på å skille seg. Tom orket ikke et så tungt slag.
Mer betydelig arbeid var den irriterte fangen som deltok i flukten, helten til filmen "Canyon City". Regissørene satte pris på utøveren for hans evne til å vise uærligheten ved snikingen og ustabiliteten til nevrotika. Bissell dukket også opp i førtiårets filmer Double Life og Somewhere in the Night. Hans mest fremtredende og mest kontroversielle rolle var helten i filmen "Diary of a Crime Doctor" i 1949.
Karakteren til skuespilleren var den fremtidige komponisten, som befant seg i sentrum av drapssaken. Hubbard-familiesagaen, Another Piece of the Forest, beviste også utøverens talent. Det var en prequel til "Little Chanterelles", som ble fullført i 1941-prosjektet.
I midten av femtitallet ble det i tillegg til de spenstige kontoristene lagt til bilder av forskere som inspirerer respekt for deres aktiviteter. Whit spilte på denne tiden i malerier av forskjellige sjangre.
Nye fasetter av talent
Publikum husket artisten som en psykiater basert på marinedramaet "Riot on the Kane" fra 1954. I 1956-klassikken Invasion of the Body Snatchers var Bissell legen som trodde den utrolige historien om kokonger som fortærte mennesker og varslet myndighetene om trusselen. Whit spilte strålende i filmen Cafe på 101st Street.
Hans skallsjokkerte veteran prøvde å løse problemene i en helt uvennlig atmosfære. På femtitallet spilte Bissell i vestene The Great Missouri Raid, The Proud, The Del Rio Man, The Tall Stranger, The Sheriff.
Han ble kultkunstner etter skrekkfilmene "Thing from the Black Lagoon" og "I was a werewolf teenager." De skurke bildene av gale forskere var suksessrike for utøveren. I I Was a Teenage Frankenstein åpnet Wheats navn rollebesetningen.
På sekstitallet spilte Bissell biroller i actioneventyrfilmer, fengsels- og psykologiske dramaer, politisk skjønnlitteratur og familiefilmer. På syttitallet ble spesiell oppmerksomhet rettet mot arbeidet hans i thrilleren "Airport", den fantastiske skrekken "Green Soylent".
Det beste arbeidet ble anerkjent som hans listige guvernør i New York, og løp til valglokalet for å skjule en forferdelig konspirasjon.
Et fjernsynsapparat
En episode i serien "Ved peisen" startet en TV-karriere på femtitallet. I 35 år har Bissell filmet nesten to hundre forskjellige prosjekter med flere deler. Den siste i serien spilte han i 1984. I "Code 3" taklet skuespilleren glimrende bildet av en uansvarlig regnskapsfører, på grunn av stadige familieproblemer, ble en kriminell.
På sekstitallet ble Whit invitert til å spille i suksess-TV-serien Time Tunnel. Et av hans siste verk var den siste filmen 1982 "Aliens from another planet." I den så publikum igjen kunstneren i det allerede kjente bildet av løytnant general Haywood Kirk.
I nesten to tiår satt Bissell i styret for Screen Actors Guild. I 1994 ble han tildelt Saturn-prisen for sine bidrag til fantasy-, skrekk- og science fiction-filmer.
Den berømte utøveren har etablert sitt personlige liv tre ganger. Hans førstevalg var skuespillerinnen Adrienne Marden. Hun ble Whits kone i 1938. Familien hadde to barn, døtre. Ekteskapet brøt opp i 1954. Det nye ekteskapet varte til 1958. I det ble skuespilleren far til en baby.
Den sist valgte kunstneren var Jennifer Reine, hans kollega, i 1967. Det var ingen felles barn i denne unionen. Paret reiste sønnen Reine fra Brian Fosters tidligere ekteskap.
Whit Bussell døde i 1996 5. mars.
