Debatten om hvorvidt en person kan bli lært å komponere musikk eller ikke har pågått i veldig lang tid. Motstanderne av denne ideen hevder at den kreative prosessen er irrasjonell, styres bare av inspirasjon og gave. Talsmenn mener at alt i verden er bestilt (eller bør bestilles) og er underlagt logikk. I et slikt verdisystem er det ikke noe sted for subtile forhold. Men la oss ikke prøve å løse denne tvisten, men i stedet prøve å formulere noen anbefalinger for de som ønsker å komponere musikk, noe som vil være nyttig for både tilhengere av den rasjonelle tilnærmingen og deres motstandere.
Det er nødvendig
- - Diktafon
- - musikk Instrument
- - som du kan spille
Bruksanvisning
Trinn 1
Bestem hvorfor du trenger det. Dette er veldig viktig. Du må forstå hva og til hvem du vil kommunisere med ditt fremtidige arbeid, hvilken tanke, hvilken følelse du vil uttrykke, hvilken effekt du vil ha fra din skapelse. Bestem temaet og ideen til stykket. Selv om musikken er instrumental, bør den ha et tema og en idé.
Steg 2
Hør på musikken. Start med de musikerne hvis lyd du tror vil passe til ånden i din fremtidige komposisjon. Velg blant de mest anerkjente mestrene. Lytt til komposisjonene deres og prøv å finne ut hva de elsker i publikum. Vær oppmerksom på hvordan musikerne får innvirkning på følelsene dine. Feire originale musikalske trekk. Alle disse kan hjelpe deg med å lage komposisjonen din.
Lytt til klassikerne også. Det er i deres verk at de mest interessante melodiske, rytmiske og harmoniske løsningene finnes. Selv om du skal komponere en elektronisk komposisjon, vil det ikke være overflødig for deg å fordype deg i arbeidet til mestrene i verdensmusikkulturen. Ja, kanskje ikke alle forfattere vil være i nærheten av deg. Men verden av klassisk musikk er så mangfoldig at du nesten kan være sikker på at du finner minst en for deg selv som vil berøre strengene til sjelen din.
Trinn 3
Lær det grunnleggende om å spille et musikkinstrument.
Trinn 4
Lær det grunnleggende om solfeggio. Mangel på til og med grunnleggende ferdigheter på dette området kan komplisere arbeidet ditt med komposisjonen betydelig.
Trinn 5
Lag behagelige forhold for kreativiteten din, slik at ingenting distraherer deg. Det vil være nyttig å forberede en stemmeopptaker.
Trinn 6
Prøv å forestille deg bilder relatert til temaet for din fremtidige musikk. Fokuser på følelsene dine. Slå på opptakeren. Prøv nå å spille hva som kommer inn i hodet ditt, selv om det er usammenhengende lyder. Men prøv å ikke miste bildene dine, få lydene til å formidle humøret ditt. Fortsett å improvisere til du blir sliten.
Trinn 7
Slappe av. La tankene dine bytte til noe annet.
Trinn 8
Etter en stund, når du føler et ønske (det kan være en time eller en uke senere), kan du lytte til innspillingen. Bestem hvilke steder i det som virker mest interessante for deg. I tillegg må du være oppmerksom på hvilke fragmenter som gir opphav til de bildene du forestilte deg under opptaksprosessen. Separer alle disse stedene og prøv nå å lage en komposisjon på grunnlag av dem på en meningsfull og rasjonell måte.
Trinn 9
Tegn strukturen til stykket ditt. Arranger på bildet de delene du, etter å ha behandlet, kan sette inn fra de allerede innspilte improvisasjonsfragmentene. Tenk på hvordan du kan fylle ut de manglende stedene for å gjøre arbeidet sammenhengende og dynamisk, bestemme fremtidig klimaks og andre viktige punkter.
Trinn 10
Ordne om nødvendig, avhengig av komposisjonens stil.
