Med dagens overflod av forskjellige kameraer og utstyr til dem, glemmer mange at profesjonalitet ikke bestemmes av enhetens merke og ikke av prislappen. Profesjonalitet er først og fremst erfaring.
Det er nødvendig
Kamera
Bruksanvisning
Trinn 1
Det er ikke tilfeldig at listen over nødvendige gjenstander er begrenset til en vare. For å lære å fotografere godt trenger du bare et kamera. Alt. Selv om selv dette ikke er helt sant - kan du til og med begrense deg til en fyrstikkeske! Alvor. Du lager et hull i den, setter inn filmen - og du får et kamera som heter pinhole, og håndverkerne klarer å skyte mesterverk med det. Men til å begynne med er et enkelt kamera, film eller digitalt nok for deg - velg selv, hver har sine egne fordeler og ulemper. Hvis du har nok tålmodighet og lyst er stort, ta et bånd: det er vanskeligere å tukle med det, men ved hjelp av det vil du fylle hånden din. Antallet er enklere og mer tilgjengelig, men det vil "tenke" for mye for deg.
Steg 2
Så du har et kamera, og du skal eie det profesjonelt. Så du sitter og leser dette?! Stå raskt opp, ta tak i din "enøyde venn", og marsjer for å fotografere! Alt, hvem som helst. Kom i gang nå. Gå utenfor, fange interessante scener fra livet til mennesker og dyr. Observer naturen. Gå hjem, se bildet. Legg merke til hva som fungerte bra og hva som ikke gjorde det. Hva du liker og hva ikke. Vis bildene dine for andre, la dem uttrykke sine tanker. Ikke kast disse bildene, vurder dem om en måned. Du vil se ditt syn på dem endres.
Når du går utenfor, ta kameraet med deg. Skyt oftere, oftere. Men det betyr ikke at du kan henge kameraet på beltet og få det til å klikke hvert femte minutt. Tenk på alt du gjør. Når du ser inn i linsen, bør du stille deg selv spørsmålet: hva er verdien av dette bildet? Hva vil du formidle med kreativiteten din?
Trinn 3
Over tid vil du ha mange bilder. Ulike, vellykkede og lite vellykkede, om forskjellige emner. Når du ser gjennom "bagasjen", still deg selv igjen spørsmålet: hvorfor? Hva vil du si med all denne massen av bilder? Har de en idé, en mening? Ikke vær redd for å innrømme at kreativiteten din er ufullkommen, tom - slike stadier er uunngåelige i enhver virksomhet, det viktigste er hvordan du vil overleve dem. Ikke vær redd for å endre. Det er viktig å få forståelse for hvorfor du fotograferer. Et gruppebilde i en barnehage, et bryllupsfoto, et foto for et album med kandidater er ikke profesjonalitet ennå. For mange fotografer er dette bare “hack-work” som genererer inntekt (selv om dette ikke betyr at profesjonalitet ikke kan oppnås i denne typen aktiviteter, på ingen måte!). Aerobatics er å være en kunstner som har et kamera i stedet for en børste.
Trinn 4
Studer mesternes arbeid. Henri Cartier-Bresson, Alexander Rodchenko, Richard Avedon, Helmut Newton, Joseph Sudek og andre - disse navnene har blitt værende i historien, de inspirerer mange samtidige fotografer. Ta en nærmere titt på arbeidet til fotografer, og finn ut hvorfor denne eller den rammen ser så uttrykksfull ut. Bøker om kunst, fotografering, komposisjoner vil komme deg til hjelp. Les dem, øv på dem.
Trinn 5
Når du tar et bilde, tenk i serie - slike råd er gitt av den moderne fotografen Valery Nistratov. Vær oppmerksom på at verkene til mesterne i lysmaleri (og slik ordet "fotografering" oversettes bokstavelig talt) er harmoniske ikke bare hver for seg, men også sammen. De forenes av et felles tema, noen tanker, ideer, komposisjonsløsninger, etc. Det vil si at en serie bilder kan samles fra dem. Bla gjennom album, samlinger av bildene dine. Hvis de ikke minner deg om en mengde tilfeldige bilder, er du godt på vei til mestring.
Trinn 6
Etter å ha lært hvordan du håndterer kameraet ditt, kan du allerede mestre mer "avanserte" enheter, lære ekstra teknikker og forskjellige gadgets. Men husk, hovedinstrumentet ditt er ikke engang kameraet, men dine egne øyne, så vel som lyset rundt. Derfor "tren" blikket ditt, mens musikere trener øret. Se mer, legg merke til interessante detaljer. Og hvis du vet hvordan du bruker lys, kan du ta et fantastisk skudd selv med mobiltelefonen. I uheldig hender vil det mest avanserte fotografiske utstyret bare skape hindringer for kreativitet. Dyre gryter er ikke en garanti for deilig borscht.
