En rekke malinger er egnet for å tegne et portrett av en person - akvareller, akryl, gouache, tempera, olje. Avhengig av hvilket materiale du har valgt, vil teknikken for å jobbe med portrettet endres.
Det er nødvendig
- - papir;
- - blyant;
- - viskelær;
- - børster;
- - maling;
- - palett.
Bruksanvisning
Trinn 1
Skiss den. Hvis du skal male et portrett med akvareller, akryl eller gouache, kan du tegne en skisse med en enkel blyant. Før du arbeider i farger, må blyantlinjene lyses med et viskelær. Hvis du foretrekker tempera eller oljemaling, må du starte maleriet med undermaling. Skisse arbeidet med en blyant på et eget ark, beregne proporsjonene til personen. Overfør disse beregningene til papir eller lerret.
Steg 2
For et tempera-portrett må du male på med en tempera-nyanse, som er i alle elementene i bildet. Skyggen skal være lys slik at den senere kan forbedres eller overlappes. For oljemaling vil det være mer praktisk å lage undermaling med akrylmaling. Legg til retningslinjer for de grunnleggende figurene og bruk en skygge.
Trinn 3
Måten du jobber i farger avhenger av malingen du velger. Hvis det er akvarell, fortynnet akryl eller gouache, må du male over tegningen med brede fyllinger. Start på områder av kroppen din som ikke er dekket av klærne dine. Bestem den lyseste nyansen som er synlig på huden. Bland det samme i paletten. Prøv å blande inn akkurat nok maling med en gang, slik at du kan male uten å måtte matche fargekombinasjonen på nytt.
Trinn 4
Lag deretter en nyanse av øyenskygge på huden. Spred den første fargen over tegningen med en bred børste. Når det tørker litt, bruk skyggeflekker. Fyll personens klær på samme måte. Etter det, mal ansiktet med mindre børster. Ikke trekk ansiktet til enden, det er nok bare å bruke hovedskyggen og delvis nyanse på kinnene, templene, haken, ved siden av nesebroen.
Trinn 5
Ta tynne pensler og mal all penumbra og dine egne skygger på kroppen og hodet til personen. I dette tilfellet er det viktig ikke bare å formidle kroppens form, men også å ta hensyn til endringen i nyanser av både klær og hud. De påvirker fargene på hverandre, så på en rød skjorte, for eksempel i skyggene, vil den blå buksen være merkbar. Og i ansiktet vil det komme en varm rødaktig refleks fra skjorten.
Trinn 6
Ikke glem høydepunktene for å få tegningen til å se levende ut. De vises ikke alltid på huden, men en umalt del av hvitt papir må være igjen på håret og øynene.
Trinn 7
Når du jobber med tempera, trenger du ikke å lage store fyllinger, men jobbe "fra et stykke". Det vil si, med små slag, tegne ett område helt og bare etter det gå videre til det neste. Hvis du maler en person med oljemaling, må du være oppmerksom på graden av gjennomsiktighet i nyanser du skal blande. Denne informasjonen er på malingsemballasjen. Dette er spesielt viktig når du velger hudfarge - hvis du blander gjennomsiktig maling med ugjennomsiktig, vil fargen vise seg å være tung, unaturlig.
