En person som vet å synge godt og spille sammen med seg selv på hvilket som helst musikkinstrument, er en velkommen gjest i ethvert selskap. Samtidig er det slett ikke et faktum at en kandidat fra en musikkskole, som har lært å spille klassisk musikk av noter, vil kunne følge en populær sang. Akkompagnementskunsten må mestres hver for seg.
Det er nødvendig
- - gitar;
- - determinant for akkorder;
- - digital og tablaturer;
- - capo;
- - metronom;
- - spiller;
- - innspillinger av sanger.
Bruksanvisning
Trinn 1
Start med å lytte til innspillingen og bestem størrelsen. Det er mange tidssignaturer, men først og fremst må du bestemme antall sterke og svake takter i hvert mål. Grunnleggende kondisjonsferdigheter kan være svært nyttige. Med en tosidig størrelse går høyre hånd til den sterke rytmen fra venstre til høyre og litt ned, til den svake ryggen. Hånden beskriver en trekant for tre lapper, mens den sterke alltid går ned og litt til venstre. Hvis det er fire aksjer, oppnås en rett vinkel. Hånden går først loddrett ned, deretter vannrett til høyre, og returnerer deretter i to trinn.
Steg 2
Lær latinsk notasjon for lyder og akkorder. Kyrillisk i digital og tablaturer brukes ekstremt sjelden, nesten utelukkende i gamle utgaver. Husk at i vestlig og russisk musikklitteratur er en av lydene betegnet annerledes. Latin B i vestlig digitalisering er B, og i russisk tradisjon - B flat. Pure si er i dette tilfellet betegnet med bokstaven H. I dag bytter mange russiske musikere til den vestlige tradisjonen, og i tilfeller der dette symbolet finnes i digital, må man være veldig forsiktig.
Trinn 3
I begynnelsen er det mer praktisk å lære å følge med på digitale nøkler og tablaturer. Bedre å ha begge deler. Ved digitalisering kan du bestemme hvilket sted et akkord erstattes av et annet; ved tablatur kan du plassere fingrene riktig. Lær deg å spille trygt alle akkordene som er spesifisert i digital. Du trenger ikke synge på dette stadiet. Det er viktig for deg å mestre fingrene i riktig posisjon og rask omorganisering.
Trinn 4
Tenk på hvordan høyre hånd vil bevege seg. Til å begynne med er det mer praktisk å spille med brute force, så kan du begynne å mestre forskjellige typer kamp. I den enkleste sprengningen treffer tommelen en av bassstrengene med et nedslag, mens de andre spiller en arpeggio oppover eller nedover. En akkord på tynne eller mellomstore strenger er også mulig. Bass til en sterk takt og i dette tilfellet er tatt med tommelen. Bestem hvilket alternativ som fungerer best for akkurat ditt musikkstykke. Tren til du slutter å tenke på høyre hånd.
Trinn 5
Prøv å spille så mange mål du vil i den rytmen du vil ha. Bruk en metronom. Det kan være enten vanlig eller innebygd i hvilket som helst gitarprogram, og til og med jobbe online.
Trinn 6
Syng melodien uten akkompagnement, forestill deg hvor hendene dine er på gitaren og når fingerenes stilling endres. Føl deg selv. Spill i sakte tempo. Hvis du ikke klarte å bytte akkord i farta, ikke stopp. På slutten av øvelsen, gå tilbake til vanskelige områder og øv overgangene. Gjenta øvelsen, øk gradvis tempoet.
Trinn 7
På gitaren kan hvert akkord spilles på flere måter. I tillegg er det triader inversjoner, det vil si at hovedlyden bæres opp. Dette er ikke alltid angitt i digitale koder. Lær å spille grunnleggende akkorder i forskjellige posisjoner.
Trinn 8
Det er mulig at et stykke musikk du liker vil være ubehagelig for deg. For eksempel er noen passasjer så høye at du ikke kan synge dem. Lær å transponere. Velg en nøkkel som er komfortabel. Alle akkorder i akkompagnementet høres i rekkefølge. I en annen nøkkel vil en viss akkord tilsvare hver av dem. Akkordforløp finnes i noen gitarprogrammer - for eksempel i Guitar Pro.
Trinn 9
Med en upraktisk dekorasjon er det en annen vei ut - å bruke en capo. Dette er klippet du plasserer på baren. Det kan være ekstremt nyttig til du lærer å spille i forskjellige nøkler. Gripebrettet festes ved ønsket bånd, og akkorder spilles i den enkleste posisjonen.
