Zentangle og doodling stiler blir i økende grad brukt som en del av effektiv kunstterapi. Men for de fleste er denne typen tegninger kjent fra klissene i margene under kjedelige leksjoner, foredrag og møter.
Zentangle og doodlingteknikker kan virke like ved første øyekast, men anvisningene er forskjellige.
Doodling (doodling) som tegningsstil kommer fra det engelske ordet doodle (unconscious doodling). Denne teknikken passer for alle fra barn til voksne som aldri har tegnet før. Doodling mønstre lar deg opprettholde konsentrasjon uten mental belastning, effektivt takle monotoni. Derfor kan doodling med rette betraktes som et originalt og praktisk billig alternativ for kunstterapi og meditasjon. Doodling er en gratis teknikk og tilbyr ubegrensede muligheter for selvuttrykk på et stykke papir.
Zentangle ble skapt av Rick Roberts og Maria Thomas som en egen tegneteknikk. Det lar deg føle deg som en ekte kunstner, takle stress, aggresjon og forbedre ditt velvære med mønstre, ornamenter og forskjellige mønstre. Skaperne foreslår å tegne på hvite ark på 8, 9 cm med blekk, foring eller gelpenn.
Den klassiske zentangelen skal være gratis å utføre, ikke begrenset i tid, ikke romrettet og abstrakt. Samtidig lar små ark av en gitt størrelse deg raskt fullføre en tegning hvor som helst, så snart inspirasjon kommer.
Zentangle-stilen gir ikke bare glede og utvikler kreativitet, men lar deg også oppnå kunstnerisk meditasjon. I motsetning til doodling krever zentangle en viss konsentrasjon og fokus fra kunstneren. Derfor kan denne teknikken ikke utføres ubevisst og krever fullstendig nedsenking i prosessen.
Doodling & zentangle stiler kan kalles impulsiv og uventet, og selve komposisjonen utvikler seg mens du tegner og er ikke forhåndsbestemt. Selv om zentangelen antar en viss pusshet av linjer og elementer, i motsetning til doodling, hvor dette ikke er en forutsetning.
Zentangle og doodling bidrar til utvikling av kreativitet, realisering av kreativt potensial, øker selvtilliten, trener mentale prosesser som oppmerksomhet, tenkning og minne. I tillegg kan du forbedre roen og stemningen, oppnå indre harmoni og håndtere sinne.
Når du skriver ut doodles og zen-floker på papir, bør du ikke tenke på sluttresultatet. Det er nok å stole på din intuisjon og indre tilstand, ved å bruke forskjellige mønstre, squiggles, prikker og abstrakte mønstre for selvuttrykk. Gjennom den etterfølgende repetisjonen av lysmotiver, som hele kunstverk hentes fra, kan du stupe inn i en slags transe og oppnå en etterlengtet tilstand av komfort og avslapning.
I et miljø der vi praktisk talt har sluttet å skrive og tegne for hånd, og vi gjør alt på en datamaskin, vil intuitiv tegning med blekk og et hvitt ark ta en pause fra gadgets og virtual reality.
Noen mennesker har lenge brukt doodling og zentangle ikke bare som terapi og hobby, men har også lært å tjene penger på arbeidet sitt uten å ha en kunstutdannelse og behovet for å regne med kravene til akademisk tegning.
