Når du maler stilleben med blomster, fokuserer nybegynnerkunstnere ofte på å skildre lyse blomsterstander og glemmer at det kreves like mye innsats for å lage en vase. For at objektet som er tegnet sist og med den siste biten av styrke ikke ødelegger hele bildet, finpusser vi ferdigheten med å tegne en vase for blomster.
Det er nødvendig
Enkel blyant, viskelær, akvarell, palett, børster
Bruksanvisning
Trinn 1
Marker planet som vasen vil stå på med en horisontal linje - dette er linjen der horisontalplanet (bordet) og vertikalt (veggen) møtes.
Steg 2
Merk vasenes plassering, størrelse og form. Det vil være nok til grovt å tegne konturene med en blyant (hardhet TM eller 2T). La det være plass på arket for skyggen av motivet og for selve buketten. Også, med en tradisjonell komposisjon, er det nødvendig å la "luft" være på toppen og bunnen av rommet.
Trinn 3
Tegn den vertikale aksen som vasen skal bygges på. Demonter objektet mentalt i komponentdelene - kjegler, sylindere og kuler, som utgjør den komplekse formen. Ved hjelp av syn kan du bestemme hvordan disse delene forholder seg til hverandre i størrelse. Bruk linjene til å markere høyden og bredden på senteraksen.
Trinn 4
Konstruer hver av figurene i bunnen av vasen. For å gjøre dette, tegne en horisontal akse for hver av dem, og i samsvar med perspektivlovene, merk kantene på figurene.
Trinn 5
Slett alle byggelinjer.
Trinn 6
Bestem 2-3 farger som er grunnleggende for vasen. Gjør dem litt lettere enn nødvendig, og fyll overflaten på tegningen, og la gjenskinnet være umalt hvis vasen er blank.
Trinn 7
Demonter gjenstanden i områder som er i skyggen og i lyset. Se hvordan hovedfargen endres på disse stedene (som regel i skyggen får fargen en kald nyanse, i lyset - varmt, hvis det ikke er reflekser fra andre gjenstander eller draperier).
Trinn 8
Uklart de mest fremtredende stedene i vasen og skyggen med en kald farge i din egen skygge.
Trinn 9
Bruk en tynn børste til å jobbe gjennom detaljene - mønstre på overflaten, kanten av nakken osv.
